东莞林耀晃导演谈心中的微电影与发展趋势

　　很多人看过导演林耀晃的作品，却不知道出生和成长在广东省东莞市的林耀晃导演是中国城市微电影第一人。2006年，他的《这里是东莞》被视为中国第一部城市微电影。但日前接受记者独家专访的林耀晃却直言：“微电影其实根本不能算是电影，只是包装出的一个概念。”在分析了微电影如今的现状、硬伤以及软肋后，林耀晃肯定了微电影的未来，他坚信，中国未来的大片导演，必出自如今草根的“微导演”一代。

　　微电影其实不能算电影

　　“微电影其实根本不是电影，”虽然如今的微电影非常火爆，但林耀晃却如此认为，“微电影不过是借电影之名炒作的一个概念。目前网上流传的绝大部分微电影，都不是用电影数字摄影机拍摄，也不能在影院上映，能做到高清拍摄的也是少数，目前微电影从技术上来看，大部分都只能算是电影爱好者的玩票而已。如果用普通照相机或5Dmark拍的短片都能堂而皇之成为电影，那电视纪录片不也能叫电影纪录片?电视剧不也能叫系列电影故事片?过去不还有单本电视剧，不也是微电影?如果按照现在的微电影的定义标准，微电影其实就是起源于MV。”

　　知名影评人毕成功就曾发表过一个观点，微电影这个概念其实好莱坞一百年前就有了。好莱坞这类短片主要是两种形式，一个是广告片，一个就是MV。林耀晃对此进一步补充，广告片的长度一般在15秒至30秒间，这段时间对呈现一个剧情实在太短，因此不能严格算微电影;而MV分很多种类，比如有歌舞类、写意类、动画类、故事类等，而故事类MV，不论在蒙太奇语言、叙事手法，还是结构长度和剪辑节奏，都与微电影最为接近。作为中国MV第一人，林耀晃可谓最会讲故事的MV导演，比如早在1995年，他为周艳泓拍摄的《又见茉莉花》，通过水墨画烟雨蒙蒙的镜头语言，讲述了一个制陶小学徒情迷越剧戏班女孩的故事，有悬念、有铺垫、有感情、有高潮。林耀晃笑言，如果按照现在的标准，也算是微电影。

　　商业市场“绑架”了微电影

　　尽管被誉为中国微电影第一人，但林耀晃却对如今的微电影现状表示了担忧。他认为，如今微电影遇到的最大问题是“恶意消费”，“现在几乎所有行业都会染指微电影，不是拍成广告片就是植入广告，导致微电影泛滥成灾。哪家企业随便找个人拍段视频放网上，就对外称这是微电影了。这就导致微电影原来那种小而精的审美价值被破坏，这是商业市场绑架了微电影。”

　　林耀晃认为，过多商业化因素反而会让网友对微电影产生排斥感，“比如观众一开始可能被一些微电影离奇的桥段吸引，但到最后突然发现是广告，他们一定会有上当受骗的感觉，以后对这类微电影可能就没兴趣了。”但他也直言，微电影不是完全拒绝广告，但关键是广告的植入要合理，“比如植入的产品要和剧情有直接关系，也要有合理性，如果没有这些因素，宁愿用字幕，也不要硬性植入。”林耀晃建议，微电影应该改变当前以植入广告为主的单一盈利模式，尽快向贴片广告转型，同时还应尝试点击收费，双管齐下，才能让微电影脱离商业的绑架，重新回到草根的怀抱，更接地气和人气。

　　回头率不高成微电影软肋

　　林耀晃认为，微电影另一个硬伤是拍摄设备的草根性。他坦言，由于如今大部分微电影都是普通DV拍摄，这个好处是降低了微电影的门槛，但也带来影像和剧本质量都不高的副作用，“一拥而上的结果是泥沙俱下，粗制滥造者甚多，有创意的精品佳作却很罕见。”林耀晃直言，现在的很多微电影剧情很简单，这给微电影的二次传播造成了困难，因为观众对剧情了如指掌，观众看一次就够了，回头率不高。他建议，微电影一方面应在剧情上做出深度，越有内涵的故事，越值得人们去反复品位，另一方面就是要提升画面的美感。

　　说到这里，林耀晃笑言，微电影可以向故事类MV和一些宣传形象片取经，学习画面的语言，但这种学习必须是有的放矢的“拿来主义”，而不是全盘照搬。他以自己2009年拍摄的中国第一部旅游微电影《八仙的前世今生记》举例。在这部作品中，林耀晃让八仙转世投胎不同的身份，“穿越”回到了如今的南通，比如吕洞宾成了哈佛大学儒道佛学院的院长，铁拐李成了巴黎大学文学博士等等。短片中还穿插了MV和动漫，通过有趣的故事讲述了南通的风土人情。林耀晃透露，当时想到这个创意是因为一个典故，“我们几乎翻遍了关于南通的故事，听说了吕洞宾曾和南通吕四有渊源，才想到了这个点。”