可可豆动画谋原创IP与文旅融合

　　9月28日，在2026四川省文化和旅游发展大会暨第十二届中国（四川）国际旅游投资大会上，成都可可豆动画影视有限公司总裁刘文章分享企业成长经历，并透露将推动原创IP与文旅场景相融。这家凭《哪吒之魔童闹海》站上全球动画票房顶端的公司，把下一程的探索方向指向了文旅——从银幕形象走向游客身边的主题体验、沉浸式展陈与文创衍生。

 　　可可豆动画2015年在成都高新区成立，十余年持续用动画讲述中国故事。其作品《哪吒之魔童闹海》2025年1月29日上映，内地票房超150亿元、观影超3.2亿人次，居中国影史第一、全球动画电影票房第一；计入海外，全球总票房突破160亿元，位列全球影史前列。一个原创动画IP具备如此体量的国民认知，意味着它已不只是电影资产，而具备转化为目的地流量的潜在势能。

 　　巴蜀文化为创作提供了素材底座。《哪吒之魔童闹海》中的结界兽，创作灵感来自三星堆、金沙出土的青铜人像；太乙真人的一口四川普通话，让地域文化随银幕角色走进更广受众。这种"文化符号—银幕IP—地域认同"的链路，正是IP与文旅可衔接的前提：当观众对角色产生情感，便天然产生"去角色诞生的地方看一看"的动机，文旅场景由此获得现成的叙事入口。

 　　企业把文化灵感变成银幕作品，依赖长期投入与属地支持。刘文章介绍，四川省市各级部门在场地、资金、人才与版权保护等方面给予支撑，成都高新区持续陪伴企业成长。对动画企业而言，遇到难题有人解、埋头创作少后顾之忧，才能把精力投入作品。这种支持落在园区协作的细节里——可可豆所在的天府长岛数字文创园已引入70余家企业，覆盖动漫影视、游戏电竞、数字音乐、超高清视频等领域，形成"步行可达"的紧密协作网络；参与《哪吒2》制作的千鸟文化、墨境天合与可可豆相邻布局，团队常步行当面沟通、带硬盘完成数据传输。上下游近距离集聚，让"一杯咖啡的距离"成为可感知的协作便利。

 　　从银幕走向文旅场景，是可可豆接下来的明确方向。企业将继续创作具有巴蜀底色的中国故事，推动原创IP与文旅场景相融，探索主题体验、沉浸式展陈和文创衍生，让银幕形象走到游客身边；同时开拓国际发行，让承载四川元素的作品被更多海外观众看见。刘文章表示，企业看好未来、继续深耕原创，将扎根成都、深耕四川，为四川建设世界重要旅游目的地贡献动画力量。

 　　从行业视角看，可可豆的转向触碰的是文旅行业当下的真问题：如何把"流量IP"沉淀为"目的地资产"。国内不缺爆款影视与动漫，但IP授权往往停留在周边商品，少有与景区、城市空间深度绑定的体验产品。可可豆手握国民级IP与巴蜀文化背书，若能把主题体验与沉浸式展陈落到四川的具体场景，等于为"影视IP+文旅"提供一条从内容到空间的转化样本。

 　　业内认为，IP文旅化的关键在"体验"而非"售卖"。哪吒的票房成绩提供了认知基础，但游客是否愿为线下体验付费，取决于场景能否还原银幕的情感与想象力，而非摆几个形象立牌。对目的地与文旅运营商而言，与头部内容方共建主题体验、沉浸式展陈，是把瞬时流量转化为可复购文旅消费的路径；而四川以省级大会为平台把内容企业请上台，也释放出目的地竞争正从资源比拼延伸到IP与内容生态比拼的信号。